賈馮金（左起）、路克史崔特、音樂總監Harry Haden-Brown為《萬世巨星》接受訪問。（寬宏藝術提供）
風靡全球超過半世紀、被譽為搖滾音樂劇始祖的音樂劇《萬世巨星》首度來台演出，將於明（18日）至21日登上台北國家戲劇院演出7場。今（17日）來台記者會上，飾演「耶穌」的路克史崔特（Luke Street）、飾演「猶大」的賈馮金（Javon King）以及音樂總監Harry Haden-Brown現身，為即將到來的台灣首演暖身。談及這部歷久不衰的經典之作，他們不約而同表示，《萬世巨星》之所以能感動全球觀眾超過50年，關鍵就在於它講述的不只是聖經故事，而是每個人都能感同身受的愛、信任、選擇與人性。
《萬世巨星》由音樂劇大師安德魯洛伊韋伯（Andrew Lloyd Webber） 與提姆萊斯（Tim Rice） 聯手創作，自1971年問世以來，即以顛覆傳統音樂劇的搖滾風格震撼劇壇，成為近代音樂劇史上最具代表性的作品之一。經典曲目〈Superstar〉、〈I Don’t Know How to Love Him〉、〈Gethsemane〉以及〈Heaven on Their Minds〉傳唱至今，影響無數音樂與劇場創作者，更被譽為搖滾音樂劇的原點之作。
《萬世巨星》以耶穌生命最後幾天的故事為背景，卻跳脫傳統宗教敘事，從猶大伊斯加略（Judas Iscariot）的視角切入，重新審視耶穌、猶大、抹大拉的馬利亞以及追隨者們之間複雜而深刻的情感關係。劇中探討的不只是信仰，更是當一個人被眾人推上神壇後，如何面對外界的期待、質疑與背叛。即使時隔半世紀，劇中對於名人崇拜、人際關係與群眾心理的描寫，依然與當代社會高度呼應。
賈馮金（左）、路克史崔特分享準備角色的心路歷程。（寬宏藝術提供）
路克史崔特表示，導演在排練時最常提醒演員的一句話就是「把自己帶進角色裡」。因此這次觀眾看到的耶穌，不只是眾人熟悉的神性形象，更是一個有情感、有掙扎的人物。賈馮金則希望透過這個版本，讓觀眾看見角色背後的人性與情感，而不只是簡單的善惡二分。他也補充，猶大的音樂風格極具挑戰性，融合搖滾、R＆B、流行與福音元素，是全劇中最複雜的聲音表現之一，也因此讓演出充滿張力。
《萬世巨星》最初以概念專輯形式問世，後發展為舞台劇，如今將現場樂團直接搬上舞台，讓樂手與演員共同成為演出的一部分，打造介於搖滾演唱會與音樂劇之間的獨特觀演體驗，賈馮金表示，因為有這樣的創作背景讓整部作品更接近一場「可以被演出的專輯」。音樂總監Harry Haden-Brown也贊同，這部作品雖然被稱為搖滾音樂劇，但其實融合了多元音樂風格，本次巡演共有9位現場樂手，其中3位直接登上舞台，其餘配置於舞台兩側，使樂團不再只是伴奏，「觀眾會感受到的是劇場，但也有演唱會的能量。」
首次來台演出的演員們也對台灣留下深刻印象。賈馮金表示，看到國家戲劇院的照片時相當震撼，「它真的非常美麗，甚至讓我聯想到神殿般的建築。」路克史崔特則笑說，抵台後已經品嚐到牛肉麵與水餃等台灣美食來補充體力，好讓自己在正式演出時能展現最好的狀態，還去逛了夜市，「食物非常美味，也感受到台灣觀眾的熱情與友善。」演出目前仍有零星票券，購票請洽寬宏售票系統。
2026/06/17 18:03
轉載自中時新聞網: https://www.chinatimes.com/realtimenews/20260617003940-260404
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