溫慶珠所創立的同名服裝品牌ISABELLE WEN，是台灣時尚界的代表性品牌之一。(張祐銘攝)
69歲台灣知名服裝設計師溫慶珠辭世，消息傳出後，演藝圈、時尚圈紛紛發文悼念，許多模特兒、設計師也分享與她相識多年的回憶。對許多人而言，她是「ISABELLE WEN」的創辦人；但對台灣時尚產業來說，她更是一位開創者，回顧她的一生，以下5件事，也許最能理解她為何始終占有無可取代的位置。
1980年代，台灣服裝市場仍以成衣製造、代理品牌為主，「設計師品牌」幾乎沒有明確概念。溫慶珠卻率先成立個人工作室，並於1989年創立同名品牌ISABELLE WEN，以自己的名字建立品牌，而非只是設計衣服。
30多年來，品牌歷經景氣循環、百貨生態改變、快時尚崛起與電商衝擊，仍曾在全台擁有17間門市，橫跨百貨、街邊店與Outlet，成為少數能夠長期深耕實體通路的本土設計師品牌。她不只是創立一個品牌，更證明台灣設計師也能建立屬於自己的時尚王國。
溫慶珠遺作，2026春夏系列。（摘自ISABELLE WEN 官網）
溫慶珠並非服裝設計本科出身，而是成長於文學與藝術世家，17歲時，她在母親鼓勵下師從國畫大師歐豪年學習水墨，長年浸潤於繪畫、文學與藝術環境，也讓她日後的創作始終帶有濃厚的人文底蘊。
她曾形容，設計服裝就像拍一部電影，每一季都有角色、場景與故事。旅行、電影、自然、東西方文化，都可能成為靈感來源，沒有學院派框架，反而讓她更自由地混合不同文化與元素，建立出獨一無二的「溫氏美學」，也讓ISABELLE WEN始終保有鮮明辨識度。
創意之餘，溫慶珠也是位品牌經營者，從服裝起家後，她陸續創立FiFi茶酒沙龍、Khaki Café、FiFi’s Museum、ISA HOUSE等餐飲與生活空間，把服裝、花藝、器皿、家具、音樂、餐桌與空間設計串連成一致的美學體驗。走進那些空間，人們感受到的不只是餐廳，而是一個屬於溫慶珠的世界。
這樣的布局，也讓她的品牌不只依賴服裝銷售，即使歷經百貨生態改變、快時尚崛起與電商衝擊，她仍持續透過不同場域與消費者建立連結，讓品牌生命力延伸到日常生活。
事實上，她也曾歷經不少經營考驗，品牌曾因衣蝶百貨財務風波損失約1700萬元，也曾在進駐台北101、創下樓層前段班業績後，因商場調整招商策略而撤櫃。面對市場變化，她沒有選擇依附單一通路，而是不斷擴大品牌的可能性，也讓ISABELLE WEN一路發展成全台曾擁有17家門市的台灣代表性設計師品牌。
哀訊傳出後，許多模特兒第一時間發文追思，其中不少人都曾站上她的秀場，溫慶珠一直願意給新人機會，不少新生代模特兒的第一場大型服裝秀，就是從ISABELLE WEN開始，對她而言，伸展台不只是展示作品，更是培養人才的舞台。
不只是模特兒，許多設計師也曾公開提及，在創業或低潮時都曾受到溫慶珠鼓勵，她樂於分享經驗，也願意肯定後輩，讓台灣時尚圈始終保有一份難得的人情味。比起留下多少作品，她更留下了一群願意繼續走下去的人。
如果要用一個詞形容溫慶珠的設計，「極繁」或許最貼切，她擅長將蕾絲、刺繡、雪紡、印花、珠飾、西裝、牛仔靴、波希米亞風格與東方元素交織在一起，看似華麗豐富，卻始終維持俐落比例與流動線條，讓浪漫與力量感同時存在。 她從不刻意追逐流行，而是不斷深化自己的設計語言，因此即使沒有品牌標誌，也常讓人一眼認出那是ISABELLE WEN。
她生前最後發表的2026春夏系列《Butterfly ＆ Carousel 蝴蝶與旋轉木馬》，也像是四十年創作生涯的總結。蝴蝶象徵美麗、自由與蛻變，旋轉木馬代表潮流不斷輪轉，但真正驅動品牌的始終是核心精神，她在系列概念中寫下：「時尚瞬息萬變，美即是永恆。」如今重新回望這一季作品，那些關於自然、生命與蛻變的文字，也彷彿成為她留給台灣時尚界最後的一封情書。
2026/07/22 14:54
轉載自中時新聞網: https://www.chinatimes.com/realtimenews/20260722002884-260404
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